※セミナーでメモ書き、もといメモフリックしたもの。言ってることをその場でフリックしまくってメモっただけだから、自分の解釈とか短くしたりが混じりアリ、本当はそういった意味じゃないよ！ってトコとか誤字脱字変な表現ありまくりは当たり前。
—ここからメモフリック（自分用だから基本直し無し・敬称略・もちろんここに書かれてること以外にもいっぱい話してる。顔文字のトコは自分の気持ち）—
■オヤイデ電気
電源ケーブルがやはり音がいちばん変わるらしい。まずケーブルを変えるなら電源ケーブルかららしい。
外来ノイズが除去できるらしい。あとはケーブルの長さが関係してくると。10m以上とかだと変わるらしい。
でも部屋自体がそんなにノイズなどがない場合は逆にしなくてもいいかもしれない。スモールなら別にしないほうがいい場合もあると。導体とかそのあたりはどうするかとかは、TPOによってやっぱり変わりやすいと。
一番始めはまず電源ケーブル、バスならUSB→そこからのラインケーブルらしい。
コントローラusbキーボードとかは、とくに音自体には影響しないけど、安定性がほしいならいるかもねと。
ミキサーケーブル、出入力ケーブルとかで。マイクならケーブル、でもプリアンプのほうが当たり前だけど、かわる。
モニタースピーカーは自分しか聞かないから、そこは変える必要があるのかな？ってことがあるらしい。なるほど。
コンピュータの音は変わるの？って話は、ケーブル変えてかわるの？→すこしは変わるけど、そんな言うほどでもないらしい。ノイズ感とかが減るかも？ここは一番最後でいいんじゃないかな？って話らしい。
USBケーブルでレイテンシーは変わる？→変わらないとのこと。どちらかというと、インターフェイスとかそっちのほうの影響が強く出るらしい。
■EDMS
クラブミュージックのカリキュラムをもった少人数制のスクールがあるらしい。操作からBeatportとかiTunesなど配信までカバーしているらしい。abelton liveのコースも今年から出来たらしい。実験的にやってるらしい。
http://edms.eclipse.mu/
■vestaxは紙参照。（380の説明をデモありで）
http://www.vestax.jp/products/detail.php?cate_id=144&parent_id=8
■ハイレゾ(liveの代理店)
「アレン＆ヒース」40年来のミキサーコンソールメーカー。著名なDJが使ってるらしい。品質の秘訣は、中身のボードがひとつひとつ基盤が分かれているから、音質が多少よくなったり、劣化や耐久性が高くなるらしい。
xoneシリーズ自体は2001年から(xone464)一番新しいのでK2ってのが面白い。これとラウンチでかなりミニマムなDJ環境になるんじゃないかしら。
■power DJ’s
SL1200から諸々販売店視点から見たDJのお話。現場だとCDJが主流になるんじゃないか。→USBメモリだけで済んだり(パイオニアのみ)、パイオニアDJではitunesみたいなソフトが配布されてる。これは意外。（自分が）今後はリアルタイム性重視で、タンテからパッドに移行しているらしい。(NIのF1)ほー( ´Д｀)
■ki/oon 西條さん
音楽の間口は確実に広がってる。(iOSアプリなどの台頭で)作るのは簡単になっている→切り口を大事に。その人しか作れないものがより重視されていくんではないか。自分が面白いと思うほうをこだわることが出来たほうがいいかもね。
アーティストのとうところの力が強い人はやっぱり売れるよね→問い方にも問題があるんじゃないか。利益の取り方とかも含めて。ライブというのが興行になってる→CDがうれてなくても万杯にライブできる人達が増えたよね。
■futic tokyo 長谷さん
海外アーティストの招聘について→今はFacebookやTwitterやwebがあるからそこからもいけるけども、結局は人の顔と顔をあわせた、横のつながりを意識したものが大事らしい。日本にはギャラは1/3や1/2でも来てくれる→ドラッグなどが少なく、アーティストをちゃんと見てるの重視してきてくれる。アーティストの人気は、スポーツ選手を好きになるような、(阪神が負けても応援する人が多いように)
カールコックスとか書面一枚もあるらしい。キャンセルとかそういうのは結構大事らしい。djさんは渋谷の東急ステイでも中堅まではいけるらしい。でもダメな人はハイアットとかもあるらしい。ビザ取る取らないも結構苦労があるらしい。本来はエンターテイメントビザがいるらしいけど、ほとんどはビザ取らないでツーリストできてるらしい。イスラエルとかイランとかのパスポートとか100万ギャラとかの人はいるらしい。
■clubberia 高田さん(ビケ)
海外と日本の最先端クラブシーンについて。最先端な部分→遊ぶ人口の話が結構ある(一万人規模のパーティが毎週あるとこもある)クラブのハード部分もDJのテク部分も同じ。違いは裏方が弱いらしい。(ブッキングなどできる人が少ないらしい)エージェントも皆無。PRも10万20万が海外なら1万2万で出来るとこもある。
最先端の街→ドイツでもベルリンが異常にすごいらしい。客の数、クラブの数が圧倒的。一個12ユーロとかで再入場もできてタクシーも安くてで、ビッグまわりまくりとか。ビートポートや配給が会社もいっぱいあって、そこもハブにして活動がものすごいしやすいらしい。(物価もやすいし)カナダの主要もベルリンに移って、みたいな。( ´Д｀)パチンコでいうと東上野状態になってるんだな。
ドイツはベルリンだけで、他は東京くらい。あとはロンドンが24時間営業出来るところくらい。裏方がDJと同じ目線で話せる人が少ないらしい。
■DJ INAGEE
昔風営法からディスコと社交ダンスは規制外そうってことで結託しようと社交ダンス側のトップから言われたが、ディスコのトップが「社交ダンスと組めるか」といって断ったらしい。結果社交ダンスは規制からはずれ、ディスコは残った。(´・ω・`)この時組んでればもっと今規制ゆるかったかもねー。
アメリカのディスコは、白人がお客で黒人がサービスする側として動くものだったらしい。黒人が客としていけるものがなかった。そしてヒスパニックやゲイや黒人が行ける箱が出来たってのがクラブの始まり→そこから日本は、海外にはクラブというものがあるとして、最初にクラブだと名乗り続けてやった箱からクラブは出来た。（それを理由に朝まで営業するように）そこではヒップホップやエレクトロなどいろんなものがかかってた。だから日本のクラブは差別的なものというよりは風営法的なことが起源。
■josh bess（Ableton公認トレーナー N.Y）
現在のアメリカクラブシーンについて。大きいものはマンハッタンで端から端までいけるものがクラブとして起こっていると。対象的なのは「ブルックリン(小箱)でノイズ系、ダウンテンポのアンダーグラウンドなのが音楽がかかっていると。最近はそういう傾向らしい。グラスランド キャメオギャラリー そのあたりに結構カルチャーとしてアートや音楽が混ざって良い感じらしい。
シークレットな店が結構あるらしい。17時にメールなどで一気に告知してわーっとくるらしい。だからそのシークレットだからくる人達が限られるらしい。」ここまでブルックリン。DJというよりは自分たちの音楽を作るとしてableton liveをもってるらしい。アーチパレオがその代表じゃないかな。
ウェブスターホール・パシャなどはメインストリームでカスケードなどをdjする人達も多いらしい。そのひとたちは聴かれてる人数も多い。
この流れでフェスが結構いっぱい最近はあるらしい。大体9月くらいにいっぱいやってるらしい。批判的なひともいるけど、クラブにはいかないひともフェスにはいく、みたいなことがあった大人数だし、開拓にはいいことなんじゃないかな( ´Д｀)日本のロックフェスみたいだな。今ならピアノという店みたいな小さいとこが、自分たちの挑戦、みたいなのは受け入れやすいだろうと。
シークレットなのはお酒提供が違法って感じなのがリトルビットであるけど、アパートとかカフェみたいな本来のフロアとかでやらないからってところが大きいらしい。
マンハッタン→トリプルリプル
■soo leeさん(韓国のクラブ音楽のプロデュースや電子音楽の講義や、大規模セミナーやってる人)
ソウルの川を挟んで北と南にわかれてる。大きい箱とかトップ100に入るようなのがいるのは南、伝統的なもの、小さい箱などは北のほうが多いらしい。クラブシーンは20年くらい。ホンデイというところが2000円くらいでクラブデーというので複数の店のパスが出たことで人気になった要因らしい。
南の勢いが強くて北のクラブはすくなくなってきてるけど、イテウォンというところがより重いとか、そういう重めのもかかってるらしい。結構ころころ変わるらしい。建つ時はまわりぶっつぶしてでかく立てるけど、箱がウン年ももたないらしい。ホンデが小さいけど、実験的なことをやってる感じらしい。(アメリカのブルックリン的な)オクタゴン(エレクトロ)とエルイー(テクノ・ハウス系)というとこが大きいとこらしい。韓国もタクシーが安いからホッピング(渡り歩き)が普通らしい。
ソウルの事情に明るそうなDJさん？→たのあきゆき さん
—メモここまで—
(´・ω・`)これ以外もLiveの導入編、スゴテクのデモンストレーションありーのですごいセミナーやったわ。
前回( #120316東京大回り乗車 )ものの見事に計算間違いをしていて、東京で終了した大回り乗車。今回はきちんと計算して、平日と休日と両方。これなら問題ないはず！w
で、Twitterにそのまままた連ツイするのもアレだからってことで、本番前にTumblr側に書いておいて、後で参照出来るようにしておこうと。
では本題のルート。
【道順】
新宿→八王子→茅ヶ崎→東京→蘇我→安房鴨川→大網→成東→川岸→成田→我孫子→友部→小山→新前橋→高崎→大宮→赤羽→池袋→新大久保(おおよそ900km)
画像はコレ→ http://flpbd.it/yQ1IY
これだけ回って130円！Σ(´Д` )流石大回り乗車！
今回はこんな時刻で！めっちゃ計算したわw
(PC・タブレットじゃないと見づらいかな)
▼平日ルート
新宿→八王子/0458〜0550 中央線各停 高尾行
八王子→橋本/0607〜0620 横浜線東神奈川行(始発)
橋本→茅ヶ崎/0631〜0730 相模線茅ヶ崎行(始発)
茅ヶ崎→東京/0740〜0842 東海道本線東京行
(14分で乗換！！)
東京→蘇我/0856〜0950 京葉線快速地下2番ホー
蘇我→安房鴨川/1016〜1215 内房線安房鴨川行
(35分だから駅弁買える！トイレ必須！)
安房鴨川→大綱/1250〜1419 外房線千葉行(始発)
(4分乗換！)
大網→成東/1423〜1440 東金線成東行
(連続4分乗換！)
成東→佐倉/1444〜1512総武本線千葉行(始発)1番？
佐倉→成田/1518〜1532エアポート成田成田空港第一タ
成田→我孫子/1545〜1625成田線我孫子行(始発)
(弥生軒の後行けたらトイレ！)
◎1641に間に合う場合(余裕ルート)
我孫子→友部/1641〜1751常磐線勝田行
(3分乗換！)
友部→小山/1754〜1856水戸線小山行
小山→高崎/1911〜2101両毛線高崎行8番ホーム
高崎→大宮/2120〜2238高崎線上野行
(直通)大宮→赤羽/2239〜2255↓
(1本遅らせて12分乗換、トイレ必須！)
赤羽→池袋/2307〜2316埼京線新木場行
池袋→新大久保/2319〜2325山手線渋谷方面6番ホーム
▲1641に間に合わないルート(超ギリギリルート)
※間に合わなかったら2杯食べるか。
我孫子→友部/1722〜1828常磐線高萩行
友部→小山/1848〜1956水戸線小山行
小山→高崎/2011〜2204両毛線高崎行8番ホーム
(1本遅らせる。トイレ必須！30分で弁当あれば買う。)
高崎→大宮/2234〜2348高崎線上野行7番ホーム
(直通)大宮→赤羽/2348〜0003↓
赤羽→池袋/0011〜0020埼京線池袋行
池袋→新大久保/0024〜0030山手線渋谷方面品川行6番ホーム
(´Д` )こんな感じ。早くても18時間以上改札内。
というわけで、このルートで死なない程度に頑張りますわ。
※2012/03/22本番では Twitterアカウント@tyuudoku777 にて始発前から実況してます。眠れなかった方、お暇な方は、しれっと観察・リプライいただけると励みになります。
リベンジルートはちょっとだけ短くした。新前橋から高麗川のルートのほうが長いのだけど、こちらに行くと終電に間に合わない(´Д` )なので30〜50kmほど短くなったかな？ 【大回り乗車リベンジルート】 http://flpbd.it/yQ1IY
自炊した人がスマホとかタブレットで読むためのアプリってのはゴロゴロあるんだけど、PC用だと結局はAdobe Readerありゃ上等なわけですよ。
(´・ω・｀)で、ですね。そのAdobe Readerでの右開き（いわゆる漫画を読むように右ページから左ページに読むページ送り）の設定方法が思った以上にどこにあるか分からなかったので、忘れないようにココに書いておきます。
※2011/11/22に書いているので、バージョンは10.1.1です
*
■ 右開きにする設定方法
まず見開き（2ページ同時に表示）で見るのは簡単で、 「表示」→「ページ表示」→「見開きページ表示」と辿っていけばOK。これはメニュー見た通り。
でも右開きの設定方法は何故そこにそうある！？なわけですよ。というわけで画像つきで。
「編集」→「環境設定」→「言語環境」→「デフォルトの読み上げ方向」をクリック→「右から左へ」
(´・ω・｀)ノ はい、こんな感じ。ぶっちゃけ最初全然分からんかった。
ツッコミ所が満載なんですよ。
- なんで「表示」に無いの？
- なんで「言語設定」になってんの？
- 「読み上げ方向」ってなんだよ
- 英語版だと余計分かりにくい（international→Default Reading Direction→Right to Leftになってるはず）
ってね。単純に「右から左に読むという文化が日本語みたいな漢語圏」くらいだからつけないんだと思うんだけどね。
以上、もうツッコミ所をどうしてもツッコミいれたかったので書きました。
自炊してる人（トレントで落としてタダ読みしてる奴は見るな）は参考にしてください。
(´・ω・｀)ノシ というわけで、今回は超短文ですが、こんなところです。ではでは！
「必死」「夢」というものの正しいあり方。かなり核心というか「ものづくりをする人」にとっての姿勢が見える。
